北京6月9日电 (记者 应妮)长期扎根西南，在戏曲爱好者中赢得“山城张君秋”“四川梅兰芳”的美誉，他就是京剧表演艺术家沈福存。在其诞辰90周年之际，“福耀菊坛·典范长存——沈福存艺术成就学术研讨暨新书发布会”日前在京举行。
沈福存(1935-2021)坐科厉家班，横跨旦角、小生、老生等京剧行当，专心研习京剧张(君秋)派、尚(小云)派艺术的要领，并从周慕莲、阳友鹤等川剧名旦的表演中汲取养分，坚持走自己的革新之路，在长期舞台实践中逐渐形成刚健柔美、俏丽清新的艺术风格。
国家京剧院院长、中国戏剧家协会副主席王勇表示，沈福存先生的艺术恰似精雕细琢的宝玉，于岁月流转中焕发温润华光，也为京剧艺术的发展带来诸多启示。其一，尊重艺术规律，坚守京剧本体。沈福存先生生动践行梅兰芳先生“移步不换形”的艺术理念，在传统剧目的演绎上展现出独特的创造性。其二，做有思想的艺术家。他巧妙地将自己对社会、历史、人生和人性的深刻体悟与思考融入艺术角色的演绎之中，在传统戏的那些耳熟能详甚至已形成类型化模式的人物塑造上挖掘新意。其三，坚持对事业的自信，对文化的自信。他充满坚定的信念，相信即便在西南腹地，京剧艺术也一定能生根发芽。“他以自身的艺术实践向世人证明，京剧艺术是中华民族文化宝库中的璀璨明珠，值得我们每一个人去珍视和传承。”
中国剧协主席濮存昕认为，沈福存先生表演艺术的精华和不甘于一般的创造精神是值得学习的榜样。“他的表演是真正充满文学和人学浪漫的想象，感染力达到了观演审美的最高境界——可看，入木一分；可赏，入木二分；可品，入木三分。可品的艺术享受，观众是可以记一辈子的事。”
京剧表演艺术家刘长瑜回顾了1983年观看沈福存演出带来的震撼，“他在唱腔、身段中融入对人物的极致共情，有直击人心的力量。”之后她追着看沈老师的戏，听他讲戏里的门道，明白了真正的艺术是用技巧托起人心，“他的戏里没有空洞的概念，只有鲜活的生命。”
会上，中国剧协副主席、重庆文联主席、重庆市川剧院院长沈铁梅向所有关注和认可沈福存表演艺术的前辈、老师和观众表示诚挚感谢，表示此次学术研讨会是对父亲艺术生命的肯定。她深情讲述了父亲对她的言传身教，父亲一辈子爱戏、爱琢磨戏，也爱同年轻人说戏，倾囊相授。看到戏曲艺术薪火相传、生生不息便是他最大的宽慰。
《说不尽的沈福存：京剧表演艺术家沈福存研究文集》和全面展现生平的传记《沈福存：科班最后的男旦》两本新书在现场进行了发布和展示，嘉宾一同为新书发布揭幕。会上还播放了沈福存专题纪录片《大青衣》和其表演影像修复成果精剪片段。
沈福存先生京剧表演艺术传承晚会也于日前在北京梅兰芳大剧院上演。
研讨会由中共重庆市委宣传部、重庆市文化和旅游发展委员会、中国文联理论研究室、重庆市文学艺术界联合会、国家京剧院主办，重庆市文化和旅游研究院、中国京剧杂志社承办。(完)