《黑神话：悟空》艺术展缘何让台青镜头定格

杭州7月1日电 (钱晨菲)“当数字艺术与实体空间重合，中华文化突然有了可触摸的温度。”台青庄麟近日在浙江杭州参观《黑神话：悟空》艺术展时感慨道。

6月27日至7月1日，“筑梦‘浙’里创享未来”两岸青年微短剧大赛颁奖典礼及采风、交流等活动在浙江举行。活动期间，这场沉浸式艺术展让近40位台胞的镜头频频定格。

从游戏《黑神话：悟空》到电影《哪吒之魔童闹海》，再到玩具拉布布，中华文化何以频频“圈粉”？

驻足于展厅内，庄麟用镜头对准“天命人”造型、悟空雕塑，逐一拍下主创团队的创作历程。

“科技、AI等技术让文化有了实体展示的可能。”他注意到，杭州的科技氛围正在重塑文化传播的形态，“不再是空想，而是能触摸到的未来。这种将东方美学与前沿技术结合的尝试，让我看到了中华文化‘走出去’的无限可能，这正是《黑神话：悟空》《哪吒之魔童闹海》等IP‘圈粉’全球的关键。”

他提到，台湾青年如今可以通过互联网关注到大陆的媒介创新与科技发展，资讯的透明与技术的互通，让两岸青年能同步把握文化出海的脉搏，“把共同的文化底蕴带向世界，需要我们一起探索更鲜活的表达方式。”

作为资深游戏爱好者，台青郭馥铭坦言，其从《黑神话：悟空》研发初期就持续关注。“用游戏演绎中国神话，过去鲜有案例。”他惊叹于游戏在技术呈现上的成熟度，更感慨线下艺术展让他对这一IP有了“更深认识”。

在郭馥铭看来，中华文化成功“出圈”的核心，在于“打破旧有规则，用创新方式呈现”——当中华文化不再被束之高阁，而是通过游戏、影视等年轻人喜闻乐见的形式展现，便更能引发全球共鸣。

“两岸在艺术、创意领域各有所长，却有着共同的文化背景。”郭馥铭期待，将大陆青年的技术成熟度与台湾青年的创意想法结合，或许能催生出更多“让世界眼前一亮”的文化产品。(完)